Фриформ для начинающих – подробный мастер-класс с пошаговыми фото. Цветы фриформ


Цветы фриформ и всякие общие рассуждения..... — Бисерный Дайджест

Девочки, я осознаю , что в первый раз взялась за такой масштабный урок. Поэтому, если будут недочёты, пишите честно. Я не обижусь. Вдруг ещё захочется:)

Залила кучу фото. Среди них и не очень качественные. Это мобильником на коленке:) Несколько фоток предыдущей работы. Т.как обе сделаны одинаковыми приемами.

Данный урок не предназначен для асов. Они и без меня знают и могут химичить как хотят. Но для новеньких надеюсь пригодится.

1 . Общие рассуждения.... Как нужно плести? В первую очередь нужно освоить известные приемы работы в нужных техниках. Потом нужно делать как хочется в любом сочетании. Как можно и как нельзя. Мерилом является наше чувство меры и результат. В результате появляются те самые авторские приемы работы, которые вроде так необычно смотрятся.

2 .Я не очень люблю делать цветы по схемам. Больше нравится фриформ. Иногда удачно получается, иногда режу. К этому нужно относиться спокойно.Цветы по схемам очень чётко и правильно смотрятся, но они именно дело рук, а хочется большей натуральности и небрежности.

В жизни мы не смотрим на каждый лепесток, не рассчитываем, что лепестки у цветка абсолютно одинаковые.Мы читаем общий облик, цвет, игру света и тени. Фриформ, как мне кажется, на этом и строится. Круглый год я смотрю на розы. Зимой они лучше, больше воды. Летом несчастнее,:) , но все разные. Никто не запрещает каждому вырастить свои розы.

Я дам тут буквально пару приемов, использованных в двух работах. Все они выполнены 11 чехом, нить-китайская нить , заменяющая иногда файерлайн. Она чуть мягче файера, не пушиться и по толщине совпадает. На порядок дешевле. Работы выполняются ОДНИМ размером бисера. Тут размерами не играла.

Как-то говорила, что работа по созданию лепестков и потом многочасовое соединение их в единый цветок мне не нравится. Я ращу их от единого центра.

Теперь о технике роста. Техника-мозаика. Горизонтальная и вертикальная. Вопрос: чем они отличаются. Для меня ответ: НИЧЕМ. Поверните и будет из горизонтальной вертикальная и наоборот. И если хочу, то буду благополучно сочетать горизонтальные и вертикальные ряды, добавлять диагональные и ничего плохого не будет.

Теперь об основном приеме мозаики. использованном в цветах и бутонах. Он известен всем. Просто массированное применение приема дает не всегда тот же результат, что единичное. Тут к-во переходит в качество:)

Всем известны вытачки, которые используют в шитье. Я именно вытачку использовала при приёме изгиба квадратного шнура. (См МК и схему), этот же прием использую в цветах. Мне нужно убрать кусок воздуха? Я этот кусок не проплетаю. Нужно добавить? Проплету больше. Это частичное плетение. Всем известное косое плетение листиков. Только я часто соединяю это косое полотно, делая "вытачку".

И бутоны, и цветы плетутся от одного центра. (Есть исключения, но об этом потом.) Делаем колечко из бисеринок. Прочно соединяем и набираем из любого промежутка произвольное к-во бисеринок для лепестка. Колечко-основа. К нему будем цеплять листики.Смотрите следующие фото. Там видно, что я делаю укороченными рядами, потом соединяю.Потом опять набираю где хочу дополнительные бисеринки и делаю следующий лепесток. Т.есть схемы нет и быть не может. Вы сами себе садовники.

При выполнении маленького бутончика колечко поменьше. При выполнении большого бутона колечко побольше. При выполнении крохотного колечка нет вообще. Плетём как хотим, сворачиваем плетение и сцепляем бисеринки, закрепляя скрутку.

При плетении большого цветка не только колечко побольше, но оно и многоэтажное. К-во рядов зависит от величины цветка. Количества лепестковых рядов . Иногда плюс 1 для зелени.

С бутонами, надеюсь, понятно. Сделали трубочку базу. На верхнем ряду сплели нечто типа бутона вертикальными рядами. Листики заходят друг за друга. Их можно незаметно сцеплять. Так получаем более жёсткую конструкцию Потом переходим ко второму ряду основы. И тут нужно уже фантазировать. Два выхода:

1.Плетём по кругу от второго ряда трубочки мозаикой с прибавками несколько рядов. Потом переходим на вертикальные ряды лепестков.

2.Плетём, используя не только второй ряд трубочки, но и бисеринки лепестков предыдущего ряда в качестве основы и вертикальными рядами, используя косое плетение , формируем лепестки.

Ну а варианты? Все варианты просто не могу описать в одном уроке. Но в желтом цветочке есть стянутые горизонтальные ряды. Они формируют серединку. Как быть с ними? Очень просто . Плетём от основы горизонтальной мозаикой, прибавляем произвольно по краям или в центре. Почти дошли до нужного размера и начинаем косое полотно в две стороны. С ОБЕИХ сторон не доплетаем. Разворот, пошли в другую сторону, опять не доплетаем. Наконец в центре останется.... 3 (предположим) опорные бисеринки. Проплетаем их, доплетаем ряд до самого конца ряда и иногда до основы, разворачиваемся и доходим до самого конца второй стороны лепестка. Стяжка получается (вытачка) достаточно эффектная.

Это ещё один способ для бутонов.Никакой базы вообще нет. Начали с произвольного к-ва бисеринок и гуляем как хотим с теми же пресловутыми вытачками.

Меня просили дать фотку изнанки цветка. В розовом не сделала, а жёлтый не забыла...

Если нужны зелёные (условно) ряды с листьями, то добавляются они по тем же принципам, что и плетение лепестков.

Ни одного одинакового депестка в плетении нет. Никаких схем нет. Плетите и у вас будет лучше, чем у меня. Особенно из японца и с введением цвета и разных размеров бисера. Думаю, что всем понятно, введение в центре лепестка крупного размера со стяжкой по краям даст автоматическое искривление лепестка.

Девочки, пожалуйста, если что непонятно, то говорите. Но я ещё раз повторяю, что для плетения фриформ нужно хорошо владеть базовой техникой плетения.

http://www.beadingdigest.ru/1641-braslet-butony.html Это ссылка на корявый рисунок-схему. Принцип плетения лепестков.Перенести ....сложно:)) Находится в теме голубого браслета в комментах.

www.beadingdigest.ru

Техника фриформ для начинающих: мастер-класс (Фото)

Фриформ – это необычное и увлекательное мастерство, которое относится не только к вязанию. Но именно в вязании оно приобрело наибольшую популярность. Дословно это название переводится как «свободная форма» или «свободная техника». Любая композиция фриформ состоит из элементов, которые создаются отдельно, после чего собираются вместе. Готовые элементы можно собрать в шарф, украсить ими шапку, одежку и так далее.

Элемент цветы из вязаных лент

Шаг первый фото

Шаг второй фото

Шаг третий фото

Результат фото

Эта техника перекликается с техникой по созданию цветов из лент. Отличие в том, что изначально ленту вам необходимо связать. При этом неважно, в каком стиле и с каким узором вы будете ее вязать. Также вы сами должны определиться с выбором цвета ниток, и тем, сколько расцветок использовать в одном цветке. Так, можно сделать однотонные цветы или вообще из ниток разных цветов, если того требует ваша идея. К примеру, очень красиво смотрятся трехступенчатые цветы. Они состоят из трех связанных отдельно лент, скажем, розовой(1), белой(2) и розовой(3).  При этом лента 1 – это сердцевинка, она самая короткая. Лента 2 – второй круг лепестков, она примерно в полтора-два раза длиннее первой. Лента 3 – самая длинная – в три-четыре раза длиннее первой.

Чтобы собрать ленты в цветок сделайте следующее: просто сверните их и сшейте ниткой у основания. При этом вы можете стягивать цветок, делать разной величины лепестки, раскрывать одни и закрывать другие.Вариант второй фотоВариант первый фотоДля цветочка с диаметром три сантиметра необходимо связать примерно 10-15 сантиметров ленты.

Для обогащения внешнего вида цветов можно применять дополнительный декорный материал, к примеру, бусины, бисер, кружевные, атласные, фатиновые ленты. Для самого простого добавления такой ленты просто положите ее поверх вязаной и сформируйте цветок.Пример объедения разных материалов фотоА вот что можно собрать из готовых цветов.Цветы, собранные в шарф фотоФатин, гипюр, кружева будут красиво смотреться только в тандеме с вязаной лентой из тонких ниток. Такое сочетание добавит цветку невесомости, хрупкости, сделает его более объемным и при этом не утяжелит визуально.

к оглавлению ^

Элемент простые листья

Готовые листья фотоНеобходимые материалы:

  • пряжа для вязания желаемого цвета;
  • крючок (подобрать номер под выбранную пряжу).

Листик на самом деле вяжется очень просто, а вот его схема кажется весьма сложной. Будем разбирать данную схему поэтапно и выполнять вязание шаг за шагом.Схема листочка фото

Набираем 10 воздушных петель, второй ряд провязываем как указано по стрелке, и делаем соединительный столбик в самую первую воздушную петлю.Набираем воздушные петли фотоПереворачиваем фотоПровязываем еще 8 воздушных петель и поворачиваем все вязание. Вяжем третий ряд.

Набираем 8 петель фотоДелаем зеркально фото

Заканчиваем делать арки.Делаем арки фотоДелаем еще две арки и вяжем до края.Идем до края фотоПоворачиваем, провязываем короткий ряд из столбиков без накида руководствуясь схемой и снова поворачиваем все вязание.Делаем 8 петель фотоНачинаем делать арки.Делаем арки зеркально фотоДоходим до макушки фотоКогда доходим до конца ряда макушки будущего листика, снова поворачиваем вязание.Поворачиваем заготовку фотоВяжем до края столбиком без накида и опять поворачиваем.

Вяжем столбиком без накида фотоПереворачиваем фотоСнова делаем арки.Делаем ажурные арки фотоДоходим до макушки, переворачиваем и опять арки.Создаем арки с другой стороны фотоВот, что должно получиться.

Результат фотоЛистик надо обвязать столбиками без накида.Обвязываем листик фотоЗаканчиваем обвязывать фото

Последний ряд обвязывания листика может быть как столбиками с накидом, так и без. При провязывании последнего ряда полотно не поворачиваем.Обвязываем последний ряд фотоЗавершаем листик обвязкой по кругу соединительными столбиками. Выделяем где будет середина готового листика и вдоль провязываем ряд столбиков без накида. Данный ряд фиксируем соединительным столбиком. В такой способ мы создали жилку листика и предали ему большей натуральности.Провязываем по серединке фотоВариант обвязки столбиками без накида аналогичен предыдущему, только не нужно делать дополнительного ряда соединительных столбиков. Делаем также жилку готового листа.

На картинках предложено два варианта готовых листиков. Они значительно отличаются по форме, по величине и ажурности.

к оглавлению ^

Элемент маленькое сердечко

Готовое сердечко фото

Необходимые материалы:

  • пряжа для вязания желаемого цвета;
  • крючок (подобрать номер под выбранную пряжу).

Самым первым делом нужно сложить нить для создания волшебного кольца амигуруми, как показано на картинке.

Делаем кольцо аминуруми фото

Начальным этапом вязания вывязываем 4 воздушных петли.

Набираем 4 воз. петли фото

Затем на кольце провязываем элементы в таком порядке: 2 столбика с 3 накидами, 3 столбика с 2 накидами, 1 воздушная петля, 1 столбик с 3 накидами, 1 воздушная петля, 3 столбика с 2 накидами, 2 столбика с 3 накидами из последнего связанного столбика,  3 воздушные петли.

Наращиваем элементы на кольце фото

Туго затягиваем кольцо за короткий край нитки.

Стягиваем фото

Соединяем последнюю петлю соединительным столбиком с центром стянутого круга. Нить зафиксировать, обрезать и спрятать конец.

Фиксируем нити фото

к оглавлению ^

Элемент цветок с плотными лепестками

Готовый шестилистник фото

В данном случае лепестки получаются очень плотные и объемные, особенно если использовать толстую пряжу.

Наберите 4 воздушные петли и соедините в кольцо. Провяжите по окружности один ряд столбиком без накида.

Делаем кольцо фото

Добавляем соединительной петлей другой цвет для лепестков и вяжем три воздушных петли.

Делаем три воз. петли фото

Теперь формируем лепесток.

Создайте накид, введите крючок в эту же петлю, берите нить и вытаскивайте петлю, делая ее высотой в три воздушные петли.

Делаем первую петлю фото

По такому принципу надо сделать все петли в лепестку.

Делаем петли в лепестку. фото

Чтобы зафиксировать лепесток, захватите крючком нить и протяните ее сразу через все большие петли лепестка.

Протягиваем нить фото

Также создаются и остальные лепестки.

А вот пример того, как можно соединить эти элементы.

Цветы вместе фото

Если Вам понравилась наша статья и Вам есть что добавить, поделитесь своими мыслями. Нам очень важно знать Ваше мнение!

woman-l.ru

Фриформ для начинающих (фото мастер-класс)

фриформ для начинающих

Свободная форма или фриформ – это техника вязания с использованием различных приемов и инструментов. В одном изделии можно сочетать фрагменты выполненные спицами, крючком и иными приспособлениями для вязания. В этом мастер-классе мы постараемся рассказать вам об основных деталях и нюансах фриформа для начинающих.

Немаловажной отличительной чертой фриформа является сочетание различных цветов и текстур нити. Это может быть шелковая, шерстяная, хлопковая и фантазийная пряжа. Также в этой технике сочетаются всевозможные узоры. Главное, сохранить общий стиль изделия и выдержать основную тактику исполнения. Для работы прекрасно подойдут различные остатки пряжи, которых у заядлой мастерицы накапливается далеко не один клубок.

Выполнить уникальную сумочку или великолепный жакет в технике фриформ сможет даже начинающая рукодельница. Сочетание нескольких элементов, собранных с помощью иглы или связанных между собой иным способом, может воплотиться в любом изделии.

Фриформ для начинающих рукодельниц

Несмотря на то, что свободный стиль в вязании не имеет четких правил и характеристик, все же стоит обратить внимание на некоторые рекомендации.

Первое и немаловажное отличие от многих других техник вязания — выполнение отдельных элементов (скрамблей) и последующее их соединения. Повторяющиеся приемы или узоры в каждом фрагменте могут быть выполнены как одним цветом, так и несколькими.

Ирландское кружево крайне схоже с техникой фриформ. Различие заключается лишь в том, что в первом случае фрагменты крепятся на сеточку, а во втором они соединяются между собой.

Различные объемные цветки, мотивы, листочки и абстрактные формы допустимы в изделиях свободного стиля.

При подборе пряжи для такой работы стоит учитывать то, что она может линять при стирке и тепловой обработке. Выбирайте нитки тщательно, проверяйте их на подверженность линьке.

С чего начать

Прежде чем начать работу над изделием в свободной форме необходимо создать макет, который поможет связать необходимое по количеству и размеру число деталей. Лучше всего сделать бумажную выкройку и на нее закреплять фрагменты будущего изделия. Это поможет наиболее точно соблюсти размеры самого изделия, четко определить линии изгиба (пройма рукава, горловина и прочее).

Не нужно начинать работать в данной технике сразу со сложных узоров. Обычные и самые простые мотивы, скомпонованные в единое целое, могут оказаться не менее ярким шедевром, чем сложное изделие.

Основой изделия выберите элемент, который будет преобладать над остальными. Это может быть листок или мотив, цветок или ветка с ягодами. К главному фрагменту добавляйте иные мелкие детали. Таким образом, ваше изделие будет смотреть гармоничным и целостным.

Примеры простых элементов для фриформ

Для выполнения представленных вариантов скрамблей пригодится 3 цвета нити. В работе используются самые простые приемы вязания крючком. При работе над каждым фрагментом в отдельной детали изделия нужно не забывать оставлять кончики ниток достаточно длинными. С их помощью в дальнейшем нужно будет соединять получившиеся детали.

В первом элементе применяются следующие приемы:

— кольцо, обвязанное столбиками без накида

— столбики с одним и двумя накидами

— почтовый (витой) столбик, который визуально похож на ракушку

Фриформ для начинающих

Фриформ для начинающих

Фриформ для начинающих

Фриформ для начинающих

Фриформ для начинающих

Второй элемент включает в себя сочетание пышных столбиков и столбиков с накидами.

Фриформ для начинающих

Фриформ для начинающих

Фриформ для начинающих

Фриформ для начинающих

Фриформ для начинающих

Третий выполнен частично по спирали, которая начинается в одной точке и вяжется поочередно двумя цветами нити.

Фриформ для начинающих

При соединении фрагментов с помощью иглы лучше всего это делать с изнаночной стороны. С лицевой изделие получится более рельефным и аккуратным.

Фриформ для начинающих

Фриформ для начинающих

Фриформ для начинающих

По окончании работы над соединением деталей все кончики ниток заправляются так, чтобы изделие не смотрелось стянутым.

Фриформ – это универсальная техника вязания. При достаточно хорошей фантазии и определенных усилиях получаются неповторимые вещи, которые смогут поразить ценителей авторских работ не только индивидуальностью и ручным исполнением. Невозможно создать две одинаковые вещи или повторить чью-то работу.

Надеемся у вас все получилось.Делитесь с нами вашим результатом и оставляйте комментарии.

Автор Марина Никитина.

kryuchkom.ru

Техника фриформ для начинающих: вязание крючком :: SYL.ru

Freeform в переводе с английского языка означает «свободная форма». Рукодельница сможет в одном творении применять детали, выполненные при использовании крючка, спиц, вилок. Также возможно сшивание элементов с помощью иголок или привязывание одного к другому. Как и в любом изделии, главным станет соблюдение чувства меры и эстетического вкуса. Выбор цветового сочетания будет зависеть от собственных ощущений и полета фантазии каждой личности. Те цвета, которые неприемлемы для одного человека, могут стать шедевром для другого.

Фриформ для начинающих

Техника набирает все большую популярность среди мастериц. Каждое произведение является неповторимым и уникальным, так как связать две одинаковых вещи не представляется возможным. Несмотря на то что техника фриформ крючком для начинающих воплощает в себе веяния свободного стиля, все же разработан свод определенных советов, к которым рекомендовано прислушаться женщинам, только начинающим освоение нового дела.

В работах можно использовать разнообразные сочетания, прибегать к вязанию любых узоров, применять крючок или, наоборот, спицы. Основное правило, которое закладывает техника фриформ для начинающих – собирание вещи из так называемых скрамблей, являющихся отдельно связанными элементами. Декоративные детали могут быть цельными, связанными без отрыва, а могут быть сборными из небольших фрагментов. Скрамбль является элементом, способным украсить кофты, сумки и панно, вешаемые на стену в квартире.

Фриформ включает в себя разные техники, в том числе и знаменитое ирландское кружево. Отличие между ними одно - в ирландском варианте цветы или листья крепятся непосредственно к сеточке, а фриформ предполагает соединение или сшивание в процессе вязки.

Советы для новичков

Вязание фриформ для начинающих предполагает основу, проявляющуюся на контрасте. Это относится не только к цветовой гамме, также имеют значение техника и выполненные узоры. Подбирая к вещи нитки, стоит обратить внимание на сочетание теплых и холодных тонов. Если рукодельница желает получить гармоничное изделие, то цвета все же лучше не мешать.

Наиболее правильным вариантом станет первоначальное продумывание основной идеи и концепции для будущего шедевра.

Помимо этого, разработано еще несколько рекомендаций для рукодельниц, осваивающих фриформ для начинающих:

  • Если изделие изобилует квадратами, то стоит делать акцент именно на данных элементах.
  • Прежде чем приступать к окончательной сборке, стоит сделать предварительную раскладку, чтобы оценить получающийся рисунок.
  • Начинающие вязальщицы не должны сразу испытывать себя в сложных мотивах, даже самые простые элементы можно весьма эффектно передать на узоре. На первых порах стоит работать с большими элементами, так как крупные скрамбли помогут быстрее сориентироваться, подходят ли они к другим частям или нет.

Как придать рельеф полотну?

Для того чтобы полотно приобрело больший рельеф, фриформ для начинающих в первую очередь должен быть использованием приема незамысловатого витого столбика. Он станет основополагающей деталью вязания в этой технике.

Витые столбики вяжутся различными способами и имеют как круговое расположение, так и в виде полосы. Фриформ для начинающих крючком - это освоение любой из предложенных методик.

Работа над витым столбиком потребует от начинающей мастерицы терпения и определенного опыта. Самым сложным моментом в технике станет продевание крючка через собранные витки. Трудности могут возникнуть при большом количестве витков и слишком тонкой ниточке. В этой ситуации способна помочь вспомогательная спица или толстая игла.

Если рукодельница будет часто использовать в работе витые столбики, вещь может заметно потяжелеть.

Куда применить остатки пряжи?

Не стоит избавляться от оставшихся маленьких мотков ниток, они еще могут послужить. Например, можно связать крючком или спицами несколько одинаковых цветочков, что продвинет работу на шаг вперед.

Если в квартире достаточно свободного места, стоит разложить выкройку на полу, а готовые мотивы прикрепить при помощи декоративных иголок прямо к выкройке. В этом случае мастерице будет сразу видно, какие места на выкройке пустуют, а также какого цвета не хватает для полной картины. Фриформ для начинающих обязывает использовать английские булавки, они во время работы не сдвигаются и не отпадают с тканевых поверхностей.

Какие петли используются для вязания?

Фриформ для начинающих - несложное провязывание цепочек из воздушных петель. Эта техника позволяет соединять элементы в ажурном узоре. Также можно использовать соединительные столбики, с их помощью связывают отдельные мотивы, а также применяют в разноцветном рисунке в виде волн разной высоты.

Столбики без накида, столбики с накидом и все остальные виды столбиков помогут начинающим мастерицам в создании красивого узора.

Последней станет филейная сетка, при использовании которой легко можно соединить все элементы для получения ажурной вещи.

Вязание мотивов

Где можно черпать идеи для создания шедевров? Идеи для фриформа можно найти в природных сочетаниях, предметах, окружающих человека, картинах и даже детских рисунках.

В задумку могут быть вложены разнообразные геометрические фигуры, такие как треугольник, квадрат, круг, спираль. Интересно будут смотреться элементы флоры: цветы, листья разного размера и формы, а также овощи и фрукты.

Техника разрешает использовать и плоские, и объемные конструкции. Необычным решением может стать сочетание махровых и обычных цветочков.

В этом сезоне модными стали такие элементы фриформа, как ракушки, морские звезды или рыбки.

Для создания одного комплекта одежды или аксессуара можно использовать однотонную, меланжевую или лентовидную пряжу. При покупке ниток стоит обратить внимание на окрас, он должен быть устойчивым.

Многие мастерицы в данной технике используют дополнительные материалы, ими могут стать бисер, кожа, мех, пайетки или бусины разного диаметра.

www.syl.ru

50 Years of Flower Power... Это нечто новое!

Поделиться на Facebook

Поделиться в Pinterest

Поделиться в ВК

Поделиться в ОК

Поделиться в Twitter

В День вязания на публике решила сделать вдохновляющий пост о вязании как возможности объединения и творчества. Хотя это мероприятие состоялось два года назад, я думаю, многие не видели его. Поэтому напишу о грандиозной выставке «50 Years of Flower Power».

50 Years of Flower Power

Ее организатором стала Пруденс Мапстоун из Австралии. Мастерицы, которые вяжут фриформ наверняка ее знают. Она пишет книги о вязании фриформ, проводит мастер-классы и периодически организует совместное вязание фриформ.Этот проект, на мой взгляд, оказался самым впечатляющим. Зимой 2015 года Пруденс кинула клич, что хочет создать для выставки в Сиднее вязаное полотно, посвященное 50-летию движения хиппи или, как их еще называют, детей цветов.На это предложение откликнулось более 200 мастеров из 24 стран. Пруденс стали приходить посылочки из разных стран с вязаными цветами и другими скрамблями.

Фриформ очень разнообразен. В этой технике можно связать все, что угодно. Природные мотивы, абстракции и даже портреты. Посмотрите отдельные фрагменты, может какие-то идеи из них и вам понравятся.

В итоге в Австралии на выставке в Сиднее экспонировалось полотно высотой 1,5 метра, длиной 10 метров и весом в 17 кг.Такую красоту нельзя держать в запасниках, поэтому это совместное панно демонстрировалось позже в Мельбурне, Брисбене и других городах Австралии. И даже попало на обложку австралийского журнала по текстилю.А Пруденс в очередной раз доказала, что вязание может быть искусством и поводом для объединения.Небольшой ролик для любителей видео:

Источник

Жми «Нравится» и получай только лучшие посты в Facebook ↓

Поделиться на Facebook

Поделиться в Pinterest

Поделиться в ВК

Поделиться в ОК

Поделиться в Twitter

svoimi-rukami-da.ru

Секреты вязания фриформ | Рукоделие

«FREEFORM», в переводе с английского, означает «свободная форма».Фриформ можно сравнить с живописью.

Отличительной особенностью полотна в технике ФРИФОРМ является его необыкновенная рельефная фактура.

 

Этот эффект достигается благодаря использованию различных рельефных узоров и элементов выполненных как крючком так и спицами. В этой технике возможно применение даже вышивок. Допустимо использование  кружева, меха, бусин, бисера, лент, ракушек..

Полотно , вывязанное таким способом может быть как плотным, так и ажурным.

В технике ФРИФОРМ можно использовать пряжу не только разных цветов ( а выполнять его можно однотонным, монохромным или же цветным) , но и разных фактур.

Для работы вам может пригодиться пряжа «травка», «букле», фасонная” и любая другая по вашему выбору .

Главное, чтобы пряжа красиво сочеталась в вашем изделии.

Элементы фриформ при вязании крючком:

К основным элементам фриформ относится ВИТОЙ или ПОЧТОВЫЙ СТОЛБИК, для использования которого необходимы определенные навыки. Витые столбики можно вязать разными способами и располагать как по кругу, так и полосой, выполнять различные формы. Только помните , что витые столбики и спирали, обвязанные «рачьим шагом» сильно утяжеляют изделие. ВИТОЙ (ПОЧТОВЫЙ) СТОЛБИК-на крючок сделайте 5-10 витков, последовательно прижимая их пальцем к крючку. Затем, не снимая пальца с крючка, вытяните петлю из петли цепочки и, захватив рабочую нить, протяните ее сквозь витки, придерживая их по бокам двумя пальцами левой руки. Петлю отрегулируйте на высоту витого столбика, а затем провяжите оставшиеся две петли.

БЛОК -СТОЛБИК -выполните С1Н, затем *сделайте накид на крючок, введите крючок под С1Н, захватите рабочую нить и вытяните петлю*(на крючке две петли)*, повторите данный алгоритм два раза ( для С2Н- 4…6 раз, пока С1Н не будет обвит полностью).Затем введите крючок в основание, захватите рабочую нить и вытяните петлю.Далее рабочей нитью провяжите все петли на крючке, ВП. При вязании следующего блок-столбика крючок вводите под С1Н и протяжку от предыдущего. ВЫПУКЛЫЙ СТОЛБИК, ВОГНУТЫЙ СТОЛБИК смотрите по схеме .

«ПЫШНЫЙ СТОЛБИК» смотрите схему

«РАЧИЙ ШАГ» и ЗЕРКАЛЬНЫЙ «РАЧИЙ ШАГ» смотрите по схеме .

«КУЛЕЧЕК», «ПОПКОРН», «КУКУРУЗНОЕ ЗЕРНО» смотри схему.

« КОЛОКОЛЬЧИК» кулечек связанный С1Н-С2Н из 7-13 столбиков имеет вид « КОЛОКОЛЬЧИКА» «СПИРАЛИ» основа для их вязания-схема круг. А какое кол-во витков делать, вязать столбиками без накида или с накидом, витыми столбиками или «кулечками», одно-или многоцветную, с отделкой «рачьим шагом», или вязать спираль из шнура- «гусенички»- все зависит от вашего желания. «РАКУШКИ» -являются самыми простыми завитками.

Свяжите цепочку из 6-7 ВП, замкните в кольцо, обвяжите СБН, следующий ряд начинайте со СБН 3-5 шт., продолжайте С1Н 5-6 шт, С2Н, и так далее, пока не получится красивый завиток, затем этой же нитью ( или другой в тон) возвращайтесь назад «рачьим шагом».

«ШИШЕЧКА»-выполните цепочку из 4-8 воздушных петель.

Изнаночная сторона вязания будет являться лицевой. Первый ряд обвязываите СБН, второй ряд вяжите из одного столбика 2 СБН, далее вяжите, делая прибавления, добиваясь желаемого объема элемента. Кол-во рядов будет определять его размер смотрите схему.

«ЯГОДА»-вяжите двойную цепочку из воздушных петель , замкните в кольцо. Затем по кругу обвязывайте ее стобликами, вводя крючок в кольцо, пока не получаете такую бусину ( у меня 3 ряда столбиков).Пальчиками формируйте бусину, можно вывернуть на изнанку, либо оставить лицевую сторону вверху- по желанию.

Можно «ЯГОДУ» обвязать «рачьим шагом», при этом , крючок вводите под верхнюю поупетлю основания. За нижние полупетли основания элемент будет удобно ввязывать или вшивать в изделие.

«КРЫЛЫШКО»- свяжите цепочку из воздушных петель произвольной длинны. 1-й ряд начните СБН, затем выполните С1Н, С2Н , опуститесь к началу цепочки воздушными петлями. 2-й ряд- вернитесь «рачьим шагом» . Повторите действия 2-3 раза. В качестве основания для «КРЫЛЫШКА» может выступать уже связанный элемент, например, «ягода» или круглый элемент из витых столбиков.Смотрите схему . «ОБЪЕМНАЯ СПИРАЛЬ» этот элимент используется для увеличения объема и фактуры полотна. Свяжите цепочку из ВП, по ней выполните С1Н, провязывая по 2-4 столбика в каждую петлю, на желаемую длину цепочки. Затем элемент можно обвязать « рачьим шагом» нитью контрастного цвета. Сформируйте элемент — столбики закручиваются вокруг цепочки воздушных петель. Изнаночная сторона вязания является лицевой. «МАЛЕНЬКИЕ ОБЪЕМНЫЕ РОЗОЧКИ» вяжутся аналогично объемной спирали, но на цепочке из 3-5 ВП. Получается 1 виток. «ТУНИССКОЕ ВЯЗАНИЕ» необходимо для того, чтобы связывать элемены ФРИФОРМА в целостную композицию.Я использовала «кулечек», «рачьий шаг» и «ТУНИССКОЕ ВЯЗАНИЕ» .

Как видите , процесс творческий! Имея навыки выполнения базовых элементов, таких как воздушные петли, столбики с накидом и без, рельефные и пышные столбики, витые и блок- столбики, «рачий шаг», используя приемы тунисского вязания, можно комбинировать их по вашему вкусу и создавать гармоничные и живописные произведения.

пошаговый фото мастер класс вязания фриформ от рукодельницы Гелла Чара

Таким способом можно связать что угодно, наволочки на подушки,

И ещё: абажур в технике фриформ:

 

Салфетки  и многое другое

Способом фриформ можно украсить или  связать джемперы, жилеты, свитера и прочее.

 

 

 

Авг 25, 2016Галинка

delaemrukami.info

Фриформ для начинающих: схемы и видео уроки

Фриформ отличается различным сочетанием цветов и текстур. Нити могут использоваться совершенно разные: шерсть, шелк, хлопок и другие. В этой технике можно сочетать разные узоры, главное только выдержать общую стилистику будущего изделия. Фриформ для начинающих рукодельниц благодаря подробному мастер - классу, фото - комментариям и видео урокам будет совсем несложным занятием.

Главным отличием этого вида вязания от других является создание отдельных частей – скрамблей. В дальнейшей работе эти элементы соединяются между собой. Цветовая гамма всех частей изделия может быть одна, а могут иметься разноцветные детали.

На фриформ очень похожа техника «Ирландское кружево». Единственным отличием является то, что в технике ирландское кружево все отдельные элементы крепятся на сеточку, а не между собой.

Для наглядного представления о фриформ рассмотрим пример вязания крючком. Будем применять несложные методы вязания. Нам понадобятся нити трех цветов. В начале работы нужно запомнить, что концы нитей каждой детали должны оставаться достаточно длинными, ими в конце будем соединять все скрамбли между собой.

Первый элемент будущего изделия выполним такими способами:

  • Кольцо, вязанное столбиками без накида;
  • Столбики с одним и двумя накидами;
  • Столбик витой.

Следующая деталь будет состоять из пышных столбиков  с накидом.

Последняя деталь вяжется по спирали, которая начинается в одной точке и вяжется двумя нитями попутно.

Оставшиеся нити, незаметно маскируем. Получившиеся детали лучше сшивать иглой с изнаночной стороны, чтобы изделие получилось рельефным и аккуратным.

Так же технику фриформ можно выполнить из бисера. Примером будет создание украшения на шею.

Свободное плетение - пример

Для начала выбираем бисер для изготовления аксессуара. Здесь можно отдать предпочтение любой цветовой гамме на Ваш вкус. Подбираем бисер разных фактур и размеров.

Необходимо сделать эскиз для плетения. На нем нужно указать расположение главных крупных деталей изделия, определиться с размером и формой аксессуара. То есть создаем основу, на которую будем опираться в работе.

Приступаем к плетению фриформ. В нашем примере будет использоваться бисер бирюзовых оттенков, а также  голубых, серых и изумрудных тонов. В качестве центрального акцента используются стеклянные бусины.

Начинаем работу, обрамляя стеклянные бусины серебристым бисером. Набираем по две бусинки крестиком. Опять же, способы оплетения могут применяться абсолютно разные. Затем плетем мозаикой по две – три бусинки, чтобы деталь получилась больше. Вплетаем бусины. При этом чередуем цвета.

После формирования заготовок, соединяем их, вплетая один ряд мозаики детали к ряду другой. При создании этого колье главное придерживаться единой стилистики, а применять техники плетения можно совершенно разные: кирпичик, сетка, ручное ткачество и другие.

Расширяем плетение в разные стороны, применяем разные цвета бисера.  В основном плетение плотное, но для того, чтобы изделие не утяжеляло шею, лучше оставить небольшое количество незаполненных бисером участков, чтобы образовались просветы.

Вплетаем по той же схеме еще одно стеклянную бусину, прикрепляя ее к уже имеющейся части изделия, далее плетем в правую сторону очень реденькую сетку.

Уделим теперь внимание нижней части колье, которая будет состоять из трех оплетенных стеклянные бусин, на кончики добавляем по две прозрачные бусинки. Получившуюся часть скрепляем с ранее сплетенной деталью. Совсем необязательно плести центральную и нижнюю часть отдельно, можно плести сверху вниз, внешний вид изделия не изменится и не испортится. В процессе плетения будет понятно, как будет легче.

Заготовку следует примерять, чтобы ожерелье подошло к окружности шеи. Плетем замыкающие части, чтобы изделие закреплялось на шее. Крепим замочек.

Таким образом, сплетая одно цельное изделие, из одного и того же материала, но в разных техниках можно получить вот такое замечательное и индивидуальное кольце в технике фриформ.

Как вспомогательный материал для использования техники свободного вязания применяются различные схемы.

Фриформ для начинающих

Как спицами, так и крючком вяжут разнообразные вещи: платья, жакеты, шали, шарфы и шапки. Одна из моделей берета представлена на фото.

Фриформ, безусловно, техника вязания для творческих людей, так как фантазии есть, где разгуляться при создании той или иной вещи. А для начала работы в этой технике, предлагаем ознакомиться с обучающим видео материалом.

Видео

sdelala-sama.ru